JAZZCAT-RECORD

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　２０２６年3月号

＊粟村　政昭氏の著書「ジャズ・レコード・ブック」を読む。 連載
生前、ジャズ評論家の油井正一氏が、粟村政昭氏の「ジャズ・レコード・ブック」を世界最高の"ジャズ・レコードのガイド・ブック"として絶賛していた。ジャズ全般に渡るレコード・ガイド・ブックは例がない。1968年2月25日　第１刷発行、数年を経て2版〜3版と増補版が発売された。近年、多くのジャズ・ファンから再版の要請があり、一部の評論家やファンが尽力したが、再販は出来なかった状況があった。粟村氏が筆を起こしたのが1965年、58年の時を経て多くのファンの渇を癒すべく、ネットに依る復刻を思い至った。多くのジャズ・ファンや新たなジャズ・ファンの方々に、熟読玩味して頂けたらと思う。この著書は、雑誌「スイング・ジャーナル」1965年2月〜1967年8月まで連載された"ベスト・プレイャーズ / ベスト・レコード"に端を発し新たな人選の下、全面大改訂をほどこした書籍である。

今回「ジャズ・レコード・ブック」の前身の企画である、雑誌「スイング・ジャーナル」に、1965年2月〜1967年8月まで連載された、"ベスト・プレイャーズ / ベスト・レコード"に掲載された153名のアルバム紹介をまず読んで頂き、「ジャズ・レコード・ブック」に取り掛かることにしたいと思う。


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「 ベスト・プレイャーズ / ベスト・レコード 」

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　粟 村 政 昭

"ベスト・プレイャーズ / ベスト・レコード"は、雑誌「スイング・ジャーナル」1965年2月〜1967年8月まで連載された。最初の一年は編集部の人選であったが、1966年3月から粟村氏の人選に依る153名のレコード・ガイドである。

「某々のレコードは何を買うべきか」といった類の文章には年中お目にかかる様な気がするが、実際にレコードを購入するに当たって頼りになる内容のものは意外と少ない。その理由の第一は、撰択が甘くて最高点クラスのレコードと称するものがやたらと沢山並べられている場合が多いからだ。近頃の我国レコード市場は可成り乱戦気味だから、上手く立ち廻れば外国盤国内盤共に相当安い値段で購入することは出来る。しかし、千円、2千円の支出は我々の生活水準からみて、余程の金持ちでもない限り痛い事には変わりがない。そんな時に、これも良、あれも結構という大様な推薦のされ方をすると、全く腹が立つ。それに執筆者の中には妙にイキがって、ゲテ物レコードや道楽的な吹き込みを挙げる人もいるが、実際に身銭を切ってレコードを買うコレクターにとってこういう人々は明らかに敵である。そんな訳で、この稿を書くに当たってぼくは、推薦レコードは真に良いもの乃至は話題になったもののみにとどめ、出来るだけ少ない数のレコードを選出しておくことに決めた。勿論この他にも傑作佳作といわれるLPは沢山あるから、ファンの方はこの稿を一つの参考として、後は自分の好みに応じてコレクションの幅を拡げていかれるといいと思う。

15回


<ワーデル・グレイ>
  レスター・ヤングの繊細な感覚にたくましさを加味したようなグレイのテナーは、「ロリンズ以前の最高のモダン・テナー・マンは、「ロリンズ以前の最高のモダン・テナー・マンはワーデル・グレイではなかったか」と言われるほどに趣味の良い、自然な寛ぎとスイング感に満ちた立派なものであった。気難しいBGが一時期グレイを採用して音楽監督の任を与えていたという事実も、彼の持っていた中庸を与えていたという事実も、彼の持っていた中庸を得た高度の音楽性を物語るものだ。テナーマンとしての形成期に当たるころのグレイのプレイは、ジーン・ノーマンが主宰していたジャスト・ジャズ・コンサートの録音の中にたくさん聞くことが出来るのだが、これをまとめたヴォーグのLPは目下廃盤となっているようだ。「Blue Lou」「One O’clock Jump」などはしばしば文献に引用される名演である。
49年から53年にかけてグレイが散発的にプレスティジに録音したものを、集大成したのが「W.GRAY MEMNORIAL ALBUM」(7343)だが、「TWISTED」「JACKIE」などを含むファン必携の名演集。デクスター・ゴードンの項で挙げた英フォンタナの「THE MASTER SWINGERS!」も貴重な演奏であろう。49年から51年にかけてグレイはベイシー、ＢＧという二大老舗に籍を置いたが、両楽団ともバンドとしては落ち目の時期にあったために、活気に満ちたグレイのソロを除いては大して見るべきものもない演奏が多かったのは残念である。ベイシー時代のものは「ONE O’CLOCK JUMP」(COL. CL-997)その他のLPに数曲聞くことが出来る。また彼が短期間参加したタッド・ダメロン・コンボにおける演奏はファッツ・ナヴァロのブルーノート盤中に収録されている。グレイは決して時代の最先端を行くような前衛的なプレイヤーではなかったが、プロのミュージシャンとして備えるべき条件をすべて兼ね備えた最も好ましいジャズメンの一人であった。

<ビックス・バイダーベック>
  ビックスに大きな影響を与えたエメット・ハーディの伝説については、油井正一氏の著書「ジャズの歴史―半世紀の内幕」に詳しいが、その事実を確かめる術もないいまとなっては、サッチモに支配されていたジャズ・トランペットの世界に初めてアームストロング以外の吹き方があることを示した偉大な先人として、ビックスの名をクレジットするのがやはり至当であろう。レコードに聞く限りにおいては、ビックスはその偉大さにふさわしいグループに一度も恵まれることなく世を去ったと僕は思うが、エレガントでソフトなトーンの持主であったにもかかわらず、ビックスは彼が参加したいろいろなレコーディング・グループ〜フル・バンド〜ディキシー風のコンビネイション、それにノヴェルティ・コンボまであったが、アンサンブル部分を一聴しただけで直ちにその存在を指摘し得るほどに個性的であった。彼の最も有名なソロは「SINGIN’ THE BLUES」であるが「I’M COMING VIRGINIA」や「MISSISSIPPI MUD」などのソロもそれに劣らず素晴らしいものであった。ビックスが残したわずかな録音は今日ことごとくコレクターズ・アイティムの価値があるが、現在入手可能なものとしては「LEGENDARY BIX 1924~5」(British Riv. RLP-8810),「バイダーベック傑作集」（Odeon OR-8046~7）「ビックス・バイダーベック物語」（Col. Pms-115~7）おそれに「Lonely Melody」の入った「伝説のコルネット」（Vic.RA-5298）などがある。

<シドニー・べシエ> 
  ４０年代に入ってからのべシエはすっかりマンネリ化してしまい、いたずらに厚顔無恥なソロを繰り返しては心あるファンのヒンシュクを買ったものだったが、かっての日に示したファイアと個性はジャズ史にも異色あるものであった。ベシェが残した録音のうち最もポピュラーなものは、３０年代から40年代にかけてNEW ORLEANS FEETWARMERSの
名のもとにビクターに吹き込んだ一連のセッションであろうが、これらの大部分は今日「ジャズの巨人　シドニー・ベシェ」（Ｖic.VRA-5004）「Blue Bechet」(Vic. LPV-535)として入手可能である。高名な「SUMMERTIME」はブルーノートの「JAZZ CLASSICS VOL.1」(1201)の中に入っているが、同じブルーノート・レーベルでワイルド・ビル・デビソンと共演した二枚はデシャバリ爺さんの口喧嘩をみるようにやかましい。マグシーと組んだBIG FOURの演奏は随分いろんなレーベルから出ていたが現在は「A Tribute to Bechet」（Ember
FA-2009)の中に7曲入っている。ほかに「N.O. JAZZ」(Dec.8283)に聞けるサッチモとの
共演が素晴らしい。


次回につづく　(参考文献　東亜音楽社）

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　　＜＜＜　横浜野毛のオーディオショップに通いつめる　 ＞＞＞
　 　
 　関内を降りて伊勢佐木町を左に見て真っすぐが野毛通りで、日本最古（1933年)のジャズ喫茶「ちぐさ」があり、当時はレコードが高価だったので、渡辺貞夫や秋吉敏子も聴きに来ていたそうです。お店は６帖ぐらいの広さで自作のスピーカー、アンプも自作を使っていたと聞いていました。テーブルは30cm位の広さで、オーナーの吉田さんが一人一人にリクエストを聞いて、かけていました。商店街には1970年頃に山水のショールムがありJBLの代理店でもあったのでパパラゴンなども展示してあり試聴もさせてくれました。そんな野毛の通りで、伊勢佐木町に近い場所に気になるオーディオショップがあり、外から見るとすべてが海外のビンテージ製品が置いてあり、ちょっと敷居が高く何回も素通りしていました。ある日、関内に用事があり久しぶりに野毛通りから「ちぐさ」へ行き、帰りに今まで避けていたのですがいつも気になっていたオーディオ店に入ることにしました。ショップのオーナーと思われる人がいましたがそのまま何も言わずにいました。私も黙って１時間くらいマッキンのC24と2105でを聴いていたので、さすがに「なにかお探しですか？」と声をかけてきました。そのころは特に何かを替えるようかとは思っていなかったので自分が使っているアンプやスピーカーの話をしました。「真空管のアンプを聴いたことあります？」と尋ねられたので、聴いたのは学生時代に友人宅でラックスのＳＱ５Ｂを聴いたのと、門前仲町の「タカノ」で聴いたくらいだと話したら、マッキンのC21と２４０を聴かせてくれました。スピーカーは自分がアルテックを使っているのでA-7で鳴らしてくれました。さすがに1960年代の真空管アンプなので、サーノイズが大きく半導体アンプの静寂の中から音が始まる感じではなかったのですが、厚みのある豊な音でスケールの非常に大きな音場となっていてヴァーブの「ルイ・アンド・エラ」をかけてくれましたがまるで二人が目の前で唄っているような音でした。半導体アンプよりボリュームをあげてもうるさくなるような感じはなく、どんどんスケールが大きくなっていく感じでした。この時代の真空管アンプは、雑音はありますがこのような音質を好む人には、半導体アンプには戻れないかもと思いました。自分の聴いているステレオとは、まったく違う音で急に自分の聴いている音が、魅力のないものに感じしまい、それ以来、家でステレオをかける時間が少なくなり、週末になると野毛に出かけ、お昼頃から閉店までレコード持参でいろいろな真空管アンプや、スピーカーを聴かせてもらっていました。このころになると、すっかり気持ちは真空管アンプに魅了され、なんとかしたいと思い始めました。ビンテージアンプやスピーカーを聴かせようと、東京の友人を誘い野毛のＳＧ店に出向きました。お店に入って1時間ぐらいマッキン２４０を聴いていましたが、突然友人がオーナーのＫ氏に、240が欲しいと話したのでびっくり、?氏は入荷したら連絡しましょうと話ていました。　聴かせてもらっている240はすでに売れているとの事でした。友人の決断を聞いたので、私も275は手に入りますかと、聞いたら275は入荷るのは時間がかかると話しをしていました。プリアンプのC22はすぐには買えそうもなくプリアンプが今使ってる半導体アンプでも問題ないか確認したところ大丈との返事で、気長に待つことにしました。

      　


　　　　　 ＊＊＊　次回はALTEC ValenciaをModel19へ　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
　

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
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 ６０年代以降活躍しているボーカリストを紹介します。

　たくさんのボーカリストがでています。この時代公式サイト、facebookなどで
　自身発信をしている人が多く時代はかわりました。
 
マイケル・ブーブレ　Michael Bublé

　１９７５年生まれのカナダ人で、2001年にデビュー２００４年、カナダの「ジュノー賞」の新人賞を受賞、2005年にはアルバム「It Iime」の曲でビルボードのコンテンポラリーチャートのナンバーワンを獲得している。その後出すアルバムがことごとくヒットし今や男性ボーカリストでナンバーワンの人気歌手になっている。　セクシーな唄声でジャズナンバー、スタンダードを歌い上げる歌唱はだれもを魅了する。今や現代を代表する男性ジャズシンガーになっている。ＣＤも総売り上げ枚数は7500万枚になっている。

　 発売ＣＤの一部
　　

　　

　　

　　　

　　
　 　

 　

 
 

 
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　2026年3月のアメリカ市場のレコード価格です。人気盤の一部を載せてみました。
日本国内でも再発新品が大量に発売されていますが価格が７，０００円８，０００円は適正価格になっています。　
アメリカでも４０ドルが適正になっています。US盤を仕入れて販売するとこの値段になると思われます。